Bu Blogda Ara

Slider

Tema resimleri kevinruss tarafından tasarlanmıştır. Blogger tarafından desteklenmektedir.

Video

Cinema

Wêje

Pirtûk

Huner

Dîrok

Nûçe

98. Akademi Ödülleri sahiplerini buldu

Haber: Rûmet Med

Akademi Ödülleri (Oscar) bu yıl 98. kez Los Angeles Dolby Tiyatrosu'nda düzenlenen törenle sahiplerini buldu. Paul Thomas Anderson'un "One Battle After Another" filmi 'En İyi Film', 'En İyi Yönetmen' ve 'En İyi Uyarlama Senaryo' ödülleri de dahil 6 ödül kazandı. Ryan Coogler'in "Sinners" filmi 4 ödülün sahibi oldu. 

Paul Thomas Anderson konuşmasında dünyadaki mevcut duruma dikkat çekerek filmini gelecek nesillere bir özür ve umut mektubu olarak yazdığını söyledi. Oyuncu Javier Bardem yakasındaki rozetle barış çağrısı yaptı. 

Oscar tarihinde bu yıl ilk defa bir kadın yönetmen, Autumn Durald Arkapaw "En İyi Sinematografi" ödülünü kazandı ve bu sene ilk kez 'En İyi Casting Ödülü' açıklandı. Ödül törenindeki konuşmalarda, dünyanın durumuna dikkat çekildi ve sinemanın birleştirici ve iyimser gücüne vurgu yapıldı. 


98. Oscar Ödülleri:   


En İyi Film: One Battle After Another  

En İyi Yönetmen: Paul Thomas Anderson (One Battle After Another)  

En İyi Kadın Oyuncu: Jessie Buckley (Hamnet)  

En İyi Erkek Oyuncu: Michael B. Jordan (Sinners)  
En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu: Amy Madigan (Weapons)  

En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu: Sean Penn (One Battle After Another)  

En İyi Uluslararası Film:  Sentimental Value (Norveç)  

En İyi Sinematografi: Autumn Durald Arkapaw (Sinners)  

En İyi Uyarlama Senaryo: Paul Thomas Anderson (One Battle After Another)  

En İyi Özgün Senaryo: Ryan Coogler (Sinners)  

En İyi Kurgu: Andy Jurgensen (One Battle After Another)  

En İyi Kısa Film: The Singers Two People Exchanging Saliva  

En İyi Belgesel Filmi: Mr. Nobody Against Putin  

En İyi Kısa Belgesel: All the Empty Rooms  

En İyi Animasyon Film: KPop Demon Hunters  

En İyi Kısa Animasyon Film:  The Girl Who Cried Pearls  

En İyi Casting: Cassandra Kulukundis (One Battle After Another)  

En İyi Prodüksiyon Tasarımı: Tamara Deverell, Shane Vieau (Frankenstein)  

En İyi Kostüm Tasarımı: Kate Hawley (Frankenstein)  

En İyi Makyaj ve Saç Tasarımı: Mike Hill, Jordan Samuel, Cliona Furey (Frankenstein)  

En İyi Film Müziği: Ludwig Göransson (Sinners)  

En İyi Özgün Şarkı: Golden (KPop Demon Hunters)

En İyi Ses: Gareth John, Al Nelson, Gwendolyn Yates Whittle, Gary A. Rizzo, Juan Peralta (F1) 

En İyi Görsel Efekt: Joe Letteri, Richard Baneham, Eric Saindon, Daniel Barrett (Avatar: Fire and Ash)  

 

Kaynak: AltyazıBeyaz PerdeThe Academy 


Christopher Nolan antik destanla dönüyor: The Odyssey 17 Temmuz'da vizyonda

Haber: Rûmet Med

Usta yönetmen Christopher Nolan, vizyona girdiği 2023 yılında gişede büyük bir başarı yakalayan ve Oscar, BAFTA ve Altın Küre Ödülleri'nde bir çok dalda ödül kazanan Oppenheimer filminin ardından yeni film projesiyle sinemaya geri dönüyor. Nolan bu kez yönünü, edebiyat tarihinin en eski anlatılarından biri olan Homeros'un ölümsüz mitolojik destanı Odisseia'ya çeviriyor. Antik destan Odyssesia'nın sinema uyarlaması The Odyssey 17 Temmuz'da tüm dünyada eş zamanlı olarak sinemalarda gösterilecek.

Geçen sene paylaşılan ilk görseller ve afişlerin ardından Aralık ayında filmin ilk fragmanı yayınlanmıştı. Christopher Nolan'ın yazıp yönettiği The Odyssey, hem teknik yaklaşım açısından hem de yıldız oyuncuların yer aldığı oyuncu kadrosuyla yılın en çok konuşulan ve merakla beklenen yapımlarından biri olarak öne çıkıyor.  

Filmi özel kılan en önemli detaylardan biri, tamamının IMAX 70mm film kameralarıyla çekilmiş olması. Nolan’ın dijital yerine fiziksel film formatına olan bağlılığı bu film projesinde de sürüyor. Filmin sahneleri stüdyo ortamı yerine gerçek mekanlarda çalışılarak çekildi. Oyuncuların büyük bölümünün sahneleri doğal koşullar altında, açık denizde ve zorlu coğrafyalarda gerçekleştirildi.

The Odyssey'in oyuncu kadrosunda dikkat çeken isimler yer alıyor. Başrolünde İthaka Kralı Odysseus karakteriyle Matt Damon yer alıyor, Anne Hathaway, Odysseus’un eşi Penelope’yi, Tom Holland, çiftin oğlu Telemachus'u, Zendaya bilgelik tanrıçası Athena’yı, Robert Pattinson, Antinous karakterini ve Charlize Theron ise büyücü tanrıça Circe'yi kadroya canlandırıyor. 

Çekimleri Fas, Yunanistan, İtalya, İskoçya ve İzlanda başta olmak üzere farklı ülkelerde gerçekleştirilen film için destanda anlatılan coğrafi ve mitolojik atmosferi yansıtabilmek için geniş ve çeşitli doğal mekanlar tercih edildi.

Christopher Nolan’ın merakla beklenen yeni filmi The Odyssey, dünya çapında eş zamanlı olarak 17 Temmuz 2026’da vizyona girecek. Filmin hem teknik yaklaşımı açısından hem de epik anlatımıyla modern sinemanın en iddialı yapımlarından biri olacağı ifade ediliyor. 

Odysseia, İlyada destanıyla birlikte Homeros'un 7. ya da 8. yüzyıllarda derlediği düşünülmektedir. Epik şiir tarzında yazılan iki edebi eser, birçok yazar tarafından hikaye ve roman olarak da yazılmıştır. Odysseia destanı, yönetmen Andrey Konchalovskiy tarafından 1997 yılında The Odyssey adıyla iki bölümlük televizyon dizisi olarak uyarlanmıştı. 

Kaynak: WikipeiaBeyaz Perde, İmdb

Nobel Edebiyat Ödülü açıklandı

 

Haber: Rûmet Med 

Macar edebiyatçı László Krasznahorkai bu seneki Nobel Edebiyat Ödülü'nün sahibi oldu. İsveç Akademisi yaptığı açıklama ile "sanatın gücünü yeniden teyit eden etkileyici ve vizyoner eserleri” nedeniyle yazar László Krasznahorkai'nın 2025 Nobel Edebiyat Ödülü'ne layık görüldüğünü duyurdu. 

László Krasznahorkai'nın bazı eserleri: "Sátántangó", "Az ellenállás melankóliája" (1989), "Az urgai fogoly" (1992), "Háború és háború" (1999), "Északról hegy, Délről tó, Nyugatról utak, Keletről folyó" (2003) "Rombolás és bánat az Ég alatt" (2004) "Seiobo járt odalent" (2008), "Báró Wenckheim hazatér" (2016),  Herscht 07769, (Ottilie Mulzet, 2021), "Zsömle odavan" (2024).*

Sátántangó (1994) filminden 

Edebiyatçı Krasznahorkai, usta yönetmen Béla Tarr'ın Kárhozat (1988), Sátántangó (1994), Werckmeister harmóniák (2000), A Londoni férfi (2007) ve A torinói ló (2011) filmlerinin senaristliğini de üstlenmişti. Yazar, roman dışında birçok hikaye kitabı da yazdı ve şimdiye kadar birçok edebiyat ödülünü kazandı.**

Yazar Krasznahorkai, yaklaşık 1 milyon dolar para ödülü ile altın madalya kazandı. Altın madalya 10 Aralık'ta İsveç'in başkenti Stokholm'de düzenlenecek bir törenle yazara takdim edilecek. Nobel Edebiyat Ödülü'nü geçen yıl Güney Koreli yazar Han Kang kazanmıştı. 

Tıb, fizik ve kimya alanlarındaki Nobel Ödülleri hafta başından itibaren açıklandı. Nobel Barış Ödülü'nün ise yarın açıklanacağı duyuruldu. Nobel Ekonomi Ödülü de İsveç Merkez Bankası sponsorluğunda veriliyor ve 13 Ekim'de açıklanacak. 

Nobel Ödülleri, İsveçli bilim insanı ve mucit Alfred Nobel'in vasiyeti üzerine 1901 yılından bu yana her yıl, insanlığa önemli katkılarda bulunan kişilere ya da kurumlara veriliyor. Her sene Ekim ayında açıklanan Nobel Ödülleri, 10 Aralık'ta Alfred Nobel'in ölüm yıl dönümünde, İsveç'in başkenti Stokholm'de ve Norveç'in başkenti Oslo'da gerçekleştirilen törenlerle takdim ediliyor.  

Nobel Edebiyat Ödülü: Dünyanın en önemli edebiyat ödüllerinden biri kabul edilen Nobel Edebiyat Ödülü, 1901 yılından bu yana İsveç Akademisi tarafından takdim ediliyor. Nobel Edebiyat Ödülü, Nobel Edebiyat Komitesi üyeleri tarafından seçilmektedir. 

Nobel Edebiyat Ödülü kazanan yazarların listesi: https://en.wikipedia.org/wiki/List_of_Nobel_laureates_in_Literature 

Kaynak: NobelPrize

https://www.bbc.com/turkce/articles/czjvxvzj0jro

Derhênera Fîlmên Efsûnî, Bandorker Û Psîkolojîk: Ildikó Enyedi

Nivîs: Rûmet Med

Macerîstan xwedî dîrokeke sînemayê ya 120 salî ye. Sînemaya Maceristanê him di sînemaya parzemîna Ewropayê de û him jî di sînemaya cîhanê de cihekî girîng û resen digire, ku heta niha gelek sînemagerên Maceristanî mohra xwe li dîroka sînemayê dane û yek ji wan jî derhênera hoste Ildikó Enyedi ye.


Yek ji sînemager û senarîstên herî serketî yên sînemaya nûjen a Macerîstanê Ildikó Enyedi di 1955an de li paytexta Macerîstanê, Budapeşteyê hate dinê. Piştî perwerdehîyên aborî û şanoyê, li Akademîya Fîlman perwerdehîya xwe ya sînemayê dît. Enyedi, li seranserê dinyayê herî zêde bi fîlmên xwe yên wekî “Vakond”, “Az én XX. századom”, “Büvös Vadasz”, “Tamás és Juli” û “Testről és lélekről”ê ve hat naskirin.



Di sala 1979ê de yekem kurtefîlmê xwe yê bi navê “Flirt: Hipnozis”ê kişand û bi vî fîlmê dest bi warê sînemayê kir. Di sala 1987ê de yekem fîlmê metrajdirêj ê wê yê bi navê “Vakond”ê ket vîzyonê û tê de behsa çîrokeke xiyalî û romantîk kir. Ildikó Enyedi, bi duyemîn fîlmê metrajdirêj ê xwe yê “Az én XX. századom”ê (1989) re li Festîvala Fîlman a Navneteweyî ya Cannesê xelata Kameraya Zêrîn girt ku fîlm bi awayekî çîrokane qala jiyanên du xwişkên ku ji hev cihê bûne, dike. Di 1994ê de fîlmê wê yê “Büvös Vadasz”ê (1994) derket li pêşberî temaşevanan ku li ser çîroka jiyana nêçîrvanekî disekine, ev fîlm ji bernameya Festîvala Fîlman a Navneteweyî ya Sundanceyê xelata Senaryoya Herî Serketî girt.



Piştî sê salan, fîlmê wê yê bi navê “Tamás és Juli”ê (1997) ku behsa çîroka ciwanekî berbesvan û evîna wî ya havînê dike, ket vîzyonê. Di sala 1999ê de fîlmê wê yê bi navê “Simon Magus”ê tê, fîlmekî efsûnker e û li paytexta Frensayê, Parîsê derbas dibe û li ser bûyereke kuştinê disekine. Derhênera hoste Enyedi, di televîzyona Macerîstanê de dixebite, ji bo kanala HBOyê rêzefîlmekî bi navê “Terapia” (2012-2017) dikişîne, li zanîngehê waneyên sînemayê dide û piştî navbereke dirêj, ji nû ve vedigere warê sînemayê.



Ildikó Enyedi, di fîlmê xwe yê “Testről és lélekről”ê (On Body and Soul, 2017) de çîroka du mirovan tîne ser perdeya spî û li ser mijarên ragihanê, veganî, bêhestî, derûnnasî û xewnê disekine. Fîlmê “On Body and Soul” him ji Festîvala Fîlman a Navneteweyî ya Berlînê xelata Hirça Zêrîn girt, him jî ji bo Xelatên Akademiyê (Oscar) wek berendam hat nîşandayîn û di heman demê de di lîsteya “100 Fîlmên Baştirîn ên ku ji aliyê derhênerên jin ve hatine kişandin” (Beşa çandê ya malpera BBCyê) de cî digire.*



Sînemager, herî dawî di sala 2021ê de bi fîlmê xwe yê nû yê bi navê “Feleségem története”yê (The Story of My Wife) derket li pêşberî temaşevanan û ev fîlm bi hevparîya çêkerên welatên Frensa, Elmanya, Macerîstan û Îtalyayê ve hate kişandin. Enyedi, derhênerîya rêzefîlmê televîzyonê yê “Angyaltrombiták”ê (beşek, 2023) kir û fîlmê wê yê bi navê “Silent Friend” di pêvajoya post-produksiyonê de ye.


Ildikó Enyedi, di fîlmên xwe de ziman û atmosfereke efsûnî û bandorker diafirîne û dikeve li pey çîrokên nepenî yên mirovan. Di herikîna fîlmên wê de hêmanên pevxistina zanistî, xeyalê, razdar, mîtolojîya Yewnanî, çîrokên gelê cî digirin, û bi awayên cûda û resen xwe didin der. Derhêner, di sînemaya Macerîstanê de zimanekî nû û vegotinên resen anîne.


Kurtefîmên wê: The Spectator (1981), Rózsalovag (1984), NewBooks (1985), Mole (1985), Invasion (1986), Goblins (1988),A Gyár (1995), Európából Európába (2004), Első szerelem (2008).


Xelatên wê: Festîvala Fîlman a Navneteweyî ya Berlînê, Prima Primissima Award for Hungarian Theater and Film Awards, Xelatên Gopoyê.


Çavkanî:

https://www.imdb.com/name/nm0258221/

https://en.wikipedia.org/wiki/Ildik%C3%B3_Enyedi

https://tr.wikipedia.org/wiki/Ildik%C3%B3_Enyedi

https://rumetmed.blogspot.com/2022/03/derhenera-filmen-efsunker-u-derunnasi.html

*https://rumetmed.blogspot.com/2021/06/100-filmen-bastirin-en-ku-ji-aliye.html


*Ev nivîs cara yekem di hejmara duyemîn a e-kovara "The Raising of Kurds"ê hat weşandin.

Yek ji derhênerên pêşeng û herî serketî yên Sînemaya Kurdî: Behmen Qubadî


 Nivîs: Rûmet Med

Derhêner, senarîst û çêkerê navdar ê kurd Behmen Qubadî di sala 1969ê de li bajarê Baneyê ya Rojhilatê hate dinê û yek ji sînemagerên pêşeng û girîng ên Sînemaya Kurdî ye ku bi fîlmên xwe ve li hemû cîhanê tê naskirin. Qubadî di fîlmên xwe de bi giştî mijar û pirsgirêkên netewî, civakî, zayendî, çînî, aborî, takekesî radixe ber çavan, û babet û têmayên wekî sînor, bêwarî, evîn, mirin, xizanî di fîlmên wî de derdikevin pêş.

Behmen Qubadî hêj di 12 saliya xwe de li bajarê Sineyê bi amatorî tevlî li koma derhenerên filman bû, di salên perwerdebûna xwe de di radyoyeke de xebitî û li Îranê ji Dibistana Çapdêrî perwerdehîya Derhênerîya Fîlman dît. Ji ber bûyerên wê demê mala xwe bar kir li Sîneyê, di 1992ê de ji bo perwerdehîya bilind çû li Tehranê ku ji sala 1998ê pê ve dest bi karê wênekarîya pişesazîyê kir û perwerdehîya wî ya sînemayê nîvçe ma. Di navbera salên 1989-1998an de bi kamereya xwe ya 8 mm’î re gelek kurtefîlm kişandin û fîlmên wî di bernameya gelek festîvalên fîlman ên navneteweyî de hatin nîşandan û xelat girtin.


Kurtefîlmê Behmen Qubadî yê “Jiyana li Mijê” (Life in Fog / Nîv-belgefîlm, 1997) li cîhanê deng veda, ji Festîvala Fîlman a Clermont-Ferrandê Xelata Taybet a Jurîyê girt û li gelek festîvalên fîlman hate nîşandayîn ku ji bo Sînemaya Îranê fîlmekî girîng e. Qubadî bi yekem fîlmê xwe yê metrajdirêj ê bi navê “Dema Hespên Serxweş” (2000) re derket li pêşberî temaşevanên sînemayê ku mijara fîlmê li sînorê derbas dibe û rûyê mirin, xizanî û hêvîyê nîşan dide. “Dema Hespên Serxweş” ji Festîvala Fîlman a Cannesê Xelatên “Kameraya Zêrîn”, “Sînemagerê Ciwan” û “FIPRESCI” girtin. Behmen Qubadî, heman salê di fîlmê derhênerê navdar Abbas Kîarostemî yê “Bad ma ra khahad bord” de weke alîkarê sereke cih girt û di fîlmê Semira Mahmelbaf ê bi navê “Textê Reş” (2000) de bi rola mamoste, weke serlîstikvan lîst ku mijara vî fîlmê di dema komkujiya Helepceyê de diqewime. Fîlmê “Textê Reş” him qala atmosfera piştî Helepceyê û rewşa civakê ya wê demê dike him jî jiyanên kolberên Kurd ên ku piraniya wan zarok in tîne li ber perdeya spî.

Piştî vî fîlmê di sala 2002yê de fîlmê Qubadî yê “Awaza Dayîka Niştiman” (Stranên Welatê Dayika Min / Gomgashtei Dar Aragh) tê. “Awaza Dayîka Niştiman” di sîya şerê de derbas dibe û behsa çîroka stranbêjê kal Mîrza dike ku li Henareyê digere, fîlm, êş û janên gelê Kurd radixe ber çavan.  Di 2004ê de fîlmê wî yê “Kûsî Jî Dikarin Bifirin” ket vîzyonê. “Kûsî Jî Dikarin Bifirin” çîroka jiyanên xwişkeke û du birayên kurd tîne li ber perdeya sînemayê, fîlm Festîvalên Fîlman ên Berlîn, San Sebastian û Chicago jî tê de ji bernameya gelek festîvalên fîlman xelat girtin. Derhêner di derbarê fîlmê de gotibû “Ez dixwazim fîlmê xwe diyarî/îthaf li hemû zarokên bêguneh ên cîhanê bikim ku bûne qurbanî li polîtîkayên dîktator û faşîstan.”


Fîlmê derhênerê navdar Behmen Qubadî yê “Nîvê Heyvê” (2006) behsa çîroka muzîkjenê kurd Mamoyî dike ku dixwaze ji bo konserê biçe li Kurdistana Iraqê û di rê de rastî stranbêja kurd Heşoyê tê. Wê demê li Îranê qedexe ye ku jin li pêşîya mêran bistirin. “Nîvê Heyvê” li bernameya gelek festîvalên cîhanê hate nîşandayîn û ji Festîvalên Fîlman ên Stenbol û Ewrasyayê ya Qazaxistanê xelat standin. Derhêner piştî sê salan bi fîlmê “No One Knows About Persian Cats” (2009) û di 2012ê de bi fîlmê “Demsala Kerkedan” ve derket li pêşberî temaşevanan. Fîlmê “No One Knows About Persian Cats” ji beşa Nerîneke Diyar a Festîvala Fîlman a Navneteweyî ya Cannesê Xelata Taybet a Jurîyê girt.

“Demsala Kerkedenan” îlhama xwe ji çîroka jiyana helbestvanekî kurd Sadegh Kamangarê digire, atmosfer û bûyêrên wê çaxê nîşan dide ku tê de lîstikvanên navdar ên sînemaya cîhanê yên Monica Belluccî û Behruz Vusukî jî lîstine. Sahel Farzan û hevsara wî Mîna di fîlmê de têne heps kirin, Mîna piştî deh salan ji girtîgehê derdikevê û dibêjin mêrê te jiyana xwe ji dest daye. Mîna li dû vê bûyerê, du zarokên xwe digire cem xwe û bi hev re diçin li Stenbolê. Piştî 20 salan Sahel jî ji girtîgehê derdikeve û malbata xwe digere. Fîlm, ji Xelatên Filman a Asya Pasîfîkê di gelek beşan de xelat standin.

Derhênerê xelatgirtî yê kurd Behmen Qubadî di 2014ê de derhênerîya beşa ‘Kabokî’ ya belgefîlma “Words with Gods”ê kir ku ji aliyê 9 derhêneran ve hate kişandin û li bernameya Festîvala Fîlman a Venedîkê li derveyî pêşbazîyê hatibû nîşandayîn. Qubadî di sala 2015ê de bi belgefîlma xwe ya “Ala Bêwelat” (A Flag Without a Country) re bal kişand li ser jiyanên penaberên Kurd û rûyê şeran. Derhêner, herî dawî bi fîlmê xwe yê “Çar Dîwar” (2021) re derket li pêşberî sînemahezan ku qala çîroka muzîkjen Boranî dike. Gelek lîstikvanên navdar di fîlmê de lîstine.

(26.10.2022)

Bu makale: Sosyalist Mezopotamya / Sayı: 13 / Aralık 2022 (PDF) yayınlanmıştır.

Kurtefîlmên wî: From Another Angle (1989), A Glance (1990), Golbajî (1991), Z like Zendegi (L like Life, 1991), From Other Point of View (1991), Balcony (1992), Private M. Hosseini (1992), Just a Glance (1992), Barbershop (Sartarash Khane / Barber’s, 1993), Pantol (1993), , The Pigeon of Nader Flew (Nader’s Pigeon Flew, 1994), Again Rain with Melody (1995), Life in Fog (1995), That Man Came Along (1995), Party (1996), Like Mother (1996), God’s Fish (1996), Notebook’s Quote (1996), Ding (1996), Telephone Booth (1997), Ballads of Plain’s Girl (1998), War is Over (2003), Daf (2003)

Çavkanî: 

Kürt Sineması: Yurtsuzluk, Sınır ve Ölüm (Sînemaya Kurdî: Bêwelatî, Sînor û Mirin), Rûpel: 137-204. Nivîskar/Amadekar: Mizgîn Müjde Arslan. Weşanxane: Agora Kitaplığı.

Göçebe İmajlar: Bahman Ghobadi ve Sineması. (Nimayên Koçer: Behmen Qubadî û Sînemaya Wî). Nivîskar: Nîhat Nuyan – Weşanên Avesta

Devletsiz Bir Ulusun Sineması (Sînemaya Neteweyekî Bêdewlet), rûpel: 91-110. Nivîskar: Soner Sert – Weşanên Dipnot.

“Gemideki Hayalet: Türk Sinemasında Kürtlüğün ve Türklüğün Kuruluşu” (Spêleya di Keştî de: Sazkirina Kurdîtî û Tirkatî ya di Sînemaya Tirkî de), rûpel: 330-337. Nivîskar: Sebahattîn Şen – Weşanên Metis.

Hejmara 8emîn ya Kovara Zarema (2016)  

Kaplumbağalar da Uçar (Kûsî Jî Dikarin Bifirin). Nivîskar: Behmen Qubadî – Weşanên Avesta 

http://mijfilm.com/

https://ku.wikipedia.org/wiki/Behmen_Qubad%C3%AE

https://tr.wikipedia.org/wiki/Behmen_Kubadi

https://sinemayaserbixwe.com/di-dile-xwezaya-jiyane-de-ciroken-rastin-texte-res/

https://www.imdb.com/name/nm0315842/

https://iffr.com/en/persons/bahman-ghobadi

***


Rûmet Jî Digîre

Ewrekî di kanîya çavên te de

Hema hema barand û barî.
Tu wekî avê dixwînî

Ên ku di dilê min de derbas dibin.
Cîhanê dît,

Em qewixandin…

Rondikên xwe negirî,
Rûmet jî digîre…
Bihêle, bila rûyê esmanê bê şûştin,
Were şûştin tîrêjên roavabûnê
Yên ku lacîwerd, kesk, zer.

Va ye, em dîsa di berbangê de ne
Tiptazî
Û hêşîn.

Va ye, tu dibêjî qey bayê çiyayê ye
Û va ye, tu dibêjî qey bahor e…

Tu kes nikare, ew nênûka ku em jê dikin
Û ji davêjin re jî tiştekî bibêje.
Tu keça herî bedew
A hemû galaksîyan e,

Ez jî cewher im êdî,
Cewherê tirafê me,
Tirafa sewdaserîyê
A ku Prometheus dişewitand…

Ne di enîya me de şermek,
Ne di binçengê me de
Xaça veşartî.
Me ji vî gelê hez kir
Û ji vî welatê
Ev e sûcê me yê pîroz
Û ê nayê efûkirin…

Helbest: Ahmed Arif

Wergêr: Rûmet Med

*Ev nivîs û werger cara yekem di hejmara 13emîn a kovara Sosyalîst Mezopotamyayê de hate weşandin. (Berfanbar, 2022)

Li ser rojnamegerîyê fîlm û belgefîlmên balkêş | Gazetecilik üzerine izlenmesi gereken film ve belgeseller

Amadekar/Hazırlayan: Rûmet Med

Di dîroka sînemayê de heta niha di derbarê rojnamegerîyê de gelek fîlmên sînemayê, belgefîlm û rêzefîlm hatine kêşandin/têne kêşandin. Di vê lîsteya fîlman de li ser rojnamegerî û çapemenîyê gelek fîlmên sînemayê û belgefîlmên balkêş cî digirin, û yek jî rêzefîlm ji bo temaşevanan hate hilbijartin.   

Sinema tarihinde bugüne kadar gazetecilik hakkında bir çok film sinema film, belgesel film ve dizi film çekilmiştir/çekilmektedir. Bu film listesinde gazetecilik ve basın üzerinde çekilmiş bir çok sinema filmi ve belgesel film yer alıyor, ve bir de dizi film izleyici için seçildi. 

His Girl Friday (1940)

Meet John Doe (1941)

Citizen Kane (1941)

Ace in the Hole (1951)

Deadline - U.S.A. (1952)

La Dolce Vita (1960)

The Parallax View (1974)

Network (1976)

All The President's Men (1976)

The China Syndrome (1979)

Reds (1981)

Absence of Malice (1981)

Missing (1982) 

The Year of Living Dangerously (1982)

Under Fire (1983)

The Killing Fields (1984)

Salvador (1986) 

Broadcast News (1987)

Cry Freedom (1987)

Newsies (1992)

Quiz Show (1994)

Wag the Dog (1997)

The Insider (1999)

Almost Famous (2000)

City of God (2002)

Veronica Guerin (2003)

Shattered Glass (2003)

In My Father’s Den (2004)

Good Night and Good Luck (2005)

A Sunday in Kigali (2006)

Zodiac (2007)

Frost/Nixon (2008)

State of Play (2009)

Press (2010)

The Bang Bang Club (2010)

Page One: Inside the New York Times (2011)

The Newsroom (rêzefîlm, 2012)

La grande bellezza (2013)

Nightcrawler (2014)

Citizenfour (2014)

Kill the Messenger (2014)

Je-bo-ja (2014)

L’enquête (2014)

True Story (2015) 


Spotlight (2015)

Snowden (2016) 

Kaygı (2017)

The Post (2017)

Minamata (2020)

French Dispatch (2021)

Lyra (2022)

The Killing of a Journalist (2022)

She Said (2022)

Endangered (2022)

*(Fîlm û belgefîlmên ku di lîsteya fîlman de cî digirin li gorî salên çêkirinê hatine rêzkirin. / Film listesinde yer alan filmler ve belgeseller yapım yılllarına göre sıralanmıştır.)

Peyvên Rastînê / Gerçeğin Sözcükleri

 

Nivîs: Rûmet Med

Ji hevokên ku derîyên têgihanê dişkînin, perdeya reş a pêşdarazîyê radikin û rengên rastînê didin der gelek hez dikim. Hevokên rastînê neynika herî zelal a jîyanê ne ku derîyên nû vedikin û asoyan kûr dikin. Bi tenê ruhê deng û rengên rastînê dikarin biharên Bihuştê bînin.

Divê mirov ruhê dilê xwe ji hemû pûtan rizgar bike. Ango divê hemû pêşdarazî bişkîne, hesta empatîyê biafirîne û bihêz bike, jiyaneke aramdar divê. Replîka fîlmê Krzysztof Kieślowskîyî yê "Sê Reng: Sor"ê tê bîra min, "Bi tenê aramî dixwazim, jiyaneke aramdar."

*Ger mirov gotin û mafên xwe bi peyvên etîk, qenc, biwicdan, birûmet û xweş ve neynin zimên, wê demê tu ferqa mirov ji tiştên ku li dijî derdikevin namînin û dibin wekî dijberên xwe. Tu mafdarîya wan jî namîne.

Yên ku di dilên xwe de hezkirin, xweşbînî, etîk, wicdan, qencî nahewînin tu carî ne mafdar in. Hemû peyvên wan pûç, xapînok, vala û tew derew in.

*Divê mirov bêyî şert û merc û berjewendî her tim ji alîyê mafdaran bibe.

*****

Algı kapılarını kıran, önyargının karanlık perdesini kaldıran ve gerçeğin renklerini açığa çıkaran cümleleri çok seviyorum. Gerçeğin cümleleri, yeni kapılar ve ufuklar açan hayatın en net aynalarıdır. Yalnızca gerçeğin sesleri ve renkleri Cennetin baharlarını getirebilirler ve huzur verici bir yaşam olmalı. 

İnsan yüreğinin ruhunu putlardan kurtarmalı. Yani bütün önyargıları kırmalı, empati duygusunu yaratmalı ve güçlendirmeli. Krzysztof Kieślowski'nin "Üç Renk: Kırmızı" filminin bir repliği aklıma geliyor, "Sadece huzur istiyorum, huzur veren bir hayat."

*Eğer insanlar sözlerini ve haklarını etik, iyi, vicdanlı, onurlu ve güzel sözcüklerle dile getirmeseler, o zaman karşı çıktıkları şeylerden hiç bir farkları kalmaz ve karşıtları gibi olurlar. Hiçbir haklılıkları da kalmaz. 

Yüreğinde sevgi, hoşgörü, etik, vicdan ve iyilik barındırmayanlar hiç bir zaman haklı değiller. Bütün sözcükleri çürümüş, kandırmaca, boş ve hepten yalandır.

*İnsan şart, koşul ve çıkar olmaksızın her zaman haklılardan yana olmalı.

Wêne/Fotoğraf: pexels.com/markus-winkler-1430818/

Sinemanın ruhunu taşıyan 3 eşsiz dizi film

Yazı: Rûmet Med

Gerçek sevginin, aşkın, dostluğun, doğallığın, iyiliğin ve güzelliğin sözcükleri ile konuşan ve unutulmaz ezgileri ile sinemanın ruhunu taşıyan dizi ve filmler vardır; çağın ruhunu yansıtırlar, modern zamanların renksiz ruhsuzluğuna karşı ses olur akarlar. Her bir yeni hikayeleri mevsimsiz çiçekler gibi açar, insanın bilincinde yepyeni ve özgün ufuklar olup en parlak ışıklar gibi parlarlar. Ruhları vardır, bembeyaz gündüzlerinin ışıkları günümüzü de aydınlatan ve anlamlandıran, güzel olanı, iyi olanı, vicdanı hatırlatan.. Mavi ve yeşil boyalı, kenarındaki saksılardan çiçeklerin açtığı pencereler, gül desenli bembeyaz perdeler, sarı sokak lambalı sıcak yürekli mahalleler..

Nasıl ki her sinema filmi sanatsal değil ise, her dizi film de sanatsal bir nitelik taşımaz, ama tarihin akışında bir çok sanatsal dizi örneği vardır, renkleri ve sesleri ile sinemanın ruhunu taşırlar..

Yeditepe İstanbul (2001-2002), Yedi Numara (2000-2003) ve Sultan Makamı (2003-2004) dizileri; sinemanın ruhunu taşıyan en güzel dizilerden başlıcalarıdır. Sıcak insan ilişkilerinin olduğu mahalle kültürünü ekrana getiren bu eşsiz eserler; 20. yüzyılın son zamanları ile 2000’li yılların başlarındaki ara dönemin ruhunu en sade ve en güzel haliyle yansıtmaktadırlar, bizi çocukluk zamanlarımızın anılarına götürmektedirler, ruhumuzu dinlendirmekte, yüreğimize bir günışığı gibi doğmaktadırlar..  Dünyanın en güzel şehirlerinden birisi olan İstanbul’da geçen 3 dizi film de gerçek sevginin, aşkın, dostluğun, doğallığın, iyiliğin ve güzelliğin sözcükleri ile konuşup unutulmaz ezgileri ile sinemanın ruhunu taşıyan günışığından bembeyaz umutlar büyütüyorlar.. Ruhu olan zamanların ve anıların gittikçe yeşeren renkleri ve sesleri tüm sadeliğiyle hayatın akışında, mevsimsiz bir bahar misali kalıcıdır..

01.05.2022

Pirtûka "Li Ser Sînemayê" hate weşandin

Pirtûka min a duyemîn ya  "Li Ser Sînemayê" weke pdf/e-pirtûk hate weşandin. Naveroka pirtûkê; ji nivîs, gotar, nûçe, hevpeyvîn û lîsteyên fîlman ên sînemayê yên min ku di rûpelên gelek malper, kovar, fanzînan de hatine weşandin pêk tê. Hûn dikarin pirtûka min a nû, ji kayaonur3065@gmail.com'ê bixwazin.

Nivîskar: Rûmet Med

Cure: Lêkolîn / Rûpel: 171

Pêşengê sînemaya surrealîstê: Luis Buñuel Portolés  



Nivîs: Rûmet Med

"Sînema; riya baştirîn e ji bo ravekirina hest, xiyal û cîhanên xweajoyê..."*

 Derhêner û senarîstê navdar ê Îspanyayê Luis Buñuel Portolés (1900-1983) pêşengê rêbaza “Avant-garde” ye ku ji aliyê derdorên hunera sînemayê ve yek ji derhênerên herî bandorker ên dîroka sînemayê tê qebûl kirin. Buñuel fîlmên xwe bi piranî bi zimanên îspanî û fransî, bi awayekî surrealîst kêşandine, hin fîlmên wî jî bi îngîlîzî ne û di fîlmên xwe de piştî Şerê Duyemîn yê Cîhanê, li ser têkiliyên civakî yên bêedalet û bêexlaqiya burjiwayê disekine.

Luis Buñuel li bajarê Calandayê ku bi girêdayî parêzgeha Araganoya Îspanyayê hatiye dinê û li bajarê Madridê di beşên zanista zîraet, felsefe, wêje û zanistên siruştê de xwendine, li dû jî bi Federico Garcia Lorca, Salvador Dali û Josê Ortega re hev naskirine. Buñuel perwerdehiya xwe neqedaniye û li Parîsê beşdarî Academie du Cinemayê bûye û li vir weke alîkarê derhênerê xebitiye.

Derhêner, di sala 1929ê de kurtefîlma xwe ya “Un chien andalou” dikêşine ku ev fîlm bi wêne û  sehneyên surrealîst bandoreke metelhişt li temaşevanan kiriye.  Piştî salakê jî yekem metraj dirêj ê fîlmê wî yê “L’age d’or”ê tê ku ev fîlmê derhênerê ji ber sedemê rexnekirinê hat qedexe kirin û di her du fîlmên wî de Luis Buñuel û Salvador Dalî bi hev re xebitîne. Buñuel di 1933ê de belgefîlma “Las Hurdas/Tierra sin pan” kêşandiye û ev belgefîlm jî ji ber ku rexneyî xizanî û bêedaletiya civakî dike li sînemayan hatiye qedexe kirin.

Luis Buñuel di navbera salên 30an de ji bo çêkirina karê senkronizasyona fîlmên metraj direj diçe li Amerikayê û li wir fîlmên Hollywoodê dikêşîne. Di dema Francoyê de bêkar dimîne û di sala 1941ê de li Muzeya Huner a Nûjenê (Museum of Moderd) ya New Yorkê dest bi karê dike, lê belê hevalê wî yê Salvador Dalî weke komunîst tête îxbar kirin û ji ber vê derhêner ji karê xwe tê derxistin.

Derhêner, li DYAyê serîlêdan ji bo hin pargidaniya fîlman ên Hollywoodê dike, lê qebûl nakin û Buñuel di 1948ê de diçe Meksikayê. Piştî du salan jî li Mexico Cityê fîlmê xwe yê nû “Los Olvadidas” (1950) derdikeve li vîzyonê ku ev fîlm taxên xizan û rewşên ciwanan nîşan dide. Luis Buñuel di fîlmên xwe de dibêje ku divê şert û mercên civakî biguherin, ger ku şert û mercên jiyanê neguherîn alîkarî/xêrxwazî jî bêkêr e û bi vê fîlmê xwe li Festîvala Fîlman a Cannesê dibe derhênerê baştirîn. Derhêner piştî salekê bi fîlmê xwe yê “Susana”, dîsa li bernameya Cannesê xelata Fîlmê Pêşeng ê Baştirîn digire.

Di 1959ê de yek ji fîlmên wî yên girîngtir “Nazarîn”ê tê û behsa çîroka jiyana keşîşekî û têkiliya wî ya bi mirovan dike. Fîlmê “Nazarîn” yek ji mînakên herî bandorker û balkêş ên dîroka sînemayê ye û bandoreke mezin li hemû cîhanê kiriye û fîlm di heman demê de, di lîsteya “10 fîlmên baştirîn ên cîhanê” yê derhênerê nemir Anderi Tarkovskyî de jî cih digire.  Luis Buñuel piştî du salan fîlmekî nû yê bi navê “Viridiana”yê dikêşîne û di fîlmê de jineke ciwan berendama bûna raxîbeyê ye û ji bo xizan stargeh çêdike, fîlm li ser mijara fikr û îdealên olî ku  neanîne cih, disekine.

Sînemager Buñuel di nava salên 1960an de li Frensayê xebitiye û li wir jî di fîlmên xwe de cih dide mijarên wekî civakî-rexneyî û olî, û rewşên çînên civakî û burjuvaziyê nîşan dide. Fîlmên wî yên ku di vê demê de hatine kêşandin; “Le journal d’une femme de chambre” (1964), “Belle de jour” (1967), “La voie lacetee” (1969), “Tristana” (1970) û “Le charme discret de la bourgeoisie” (1972) ne. Derhêner bi fîlmê xwe yê “Le charme discret de la bourgeoisie” li Xelatên Akademiyê di beşa Fîlmê Biyanî yê Baştirîn de xelata Oscarê digire.

Derhênerê navdar di jiyana xwe ya hunerê de bi dehan fîlm bi rêve birin ku mora xwe da li hunera heftemînê û fîlmên wî li bernameyên festîvalên fîlman ên navneteweyî yên wekî, Cannes, Akademy Awards, Venedîk, Berlîn, BATFTAyê hatin nîşandan û di gelek beşan de xelat girtin. Derhênerê nemir Buñuel piştî ku kêşandina fîlmê  xwe yên dawî; “Le fantome de la liberte” (1974) û “Cet obscur objet du desir”ê (1977), dest ji karê derhêneriya sînemayê kişand. Lê Buñuel piştî vê dîrokê senaryoyên gelek fîlman nivîsandin û di sala 1983ê de ji ber nesaxiya sîrozê çû ser dilovaniya xwe.

Fîlmên din ên derhêner Luis Buñuelî; “Centinela, alerta”(1937), “Gran Casino”(1947), “El Gran Calavera” (1949), “La hija del engano” (1951), “Subida al cielo” (1952), “Una mujer sin amor” (1952), “El Bruto” (1953), “El” (1953), “La ilusion vivaja en tranvia” (1954), “Abismos de pasion” (1954), “Robinson Crusoe” (1954), “Ensayo de un crimen” (1955), “El rio y la muerte” (1955), “Cela s’appelle l’aurore” (1956), “La mort en ce jardin” (1956), “La fievre monte a El Pao” (1959), “The Young One” (1960), “El Angel Exterminador” (1962), “Simon del desierto”, (1965).

*Luis Buñuel

(04.06.2021)

Çavkanî:

 https://www.imdb.com/name/nm0000320/

 https://en.wikipedia.org/wiki/Juan_Luis_Bu%C3%B1uel

 https://tr.wikipedia.org/wiki/Luis_Bu%C3%B1uel

“Yüzyılın 100 Sinema Yönetmeni.” (Rûpel: 22, 23). Nivîskar: Jasper Kalldewey, Anke Stahl, Michael Venhoff, Michael Wengemann. Wergêr: Aysu Erinç û Ethem Erinç. Afa Yayınları. (1999)

*Ev nivîs cara yekem di Hejmara Pêncemîn a Sînemaya Serbixwe'yê de hate weşandin.

Sînemaya Serbixwe - www.sinemayaserbixwe.com